Архів рубрики 'Капоейра'

Базові елементи Капоейри

Всю техніку Капоейри умовно можна розбити на три рівні:
- основні стійки і переміщення
- стійкі і перемешенія на руках, перевернені положення
- ударна техніка ніг і рук
Нижче приведений перший блок базових рухів і положень тіла. Важливо відзначити, що на ці елементи слід звернути максимальну увагу, оскільки вони є фундаментом техніки капоейри.

  1. Ginga (Жінга) Базове переміщення, свого роду візитна картка Капоейри, що відрізняє її від всіх інших бойових мистецтв. Це переміщення нагадує рух маятника. Одна нога ставиться убік, інша відводиться назад. Потім задня нога повертається на місце (тобто відставляється убік), а другу ногу відводять назад і т.д. Схемний, це переміщення дуже просте і на перший погляд досить передбачене - що є уразливим моментом для ведення бою. Проте, така схема зберігається лише на початковому етапі, і з часом, залежно від індивідуальних особливостей кожного капоеріста, жінга значно змінюється і перетворюється, перетворюючись на непередбачуваний танець.
  2. .

  3. Negativa (Негачива) Базова форма Капоейри на підлозі, тобто в положення сидячи. При цьому одна нога витягнута, однойменна рука стосується підлоги, а друга рука розташована на рівні голови. Негачива є органічним доповненням жінги, і так же непередбачувана. Йдучи вниз, капоеріст примушує супротивника думати, що він уразливий, і тим самим розслабляє його увагу. Але існує безліч ударів і кидкових прийомів з цього, зовні незручного положення.
  4. Role (Холе) Це обертальне переміщення дозволяє швидко міняти рівень рухів від низу до верху. З негачиви проводиться розворот всього тіла у бік витягнутої ноги з подальшим виходом в положення жінга. Використовуючи холе, можна наблизиться, або віддалитися від супротивника. При виконанні холе, слід сконцентрувати увагу на візуальному контролі за опонентом, оскільки якийсь проміжок часу ви розгорнені до нього спиною.
  5. Cocorinha (Кокорінья) В цьому положенні сидячи вага рівномірно розподілена на дві стопи, руки схрещені над головою, або одна рука над головою, друга стосується землі. Кокорінья призначена для відходу від горизонтального удару, але при цьому робиться невеликий підскік вперед, щоб наблизиться до супротивника
  6. Esquiva ( Ешкива) Це довільний і дуже інтуїтивний спосіб відходу від атаки супротивника, який полягає в простому прибиранні голови і корпусу з лінії атаки.
  7. Queda de rim ( Кеда ді гинь) Цей елемент характерний тільки для капоейри і призначений для відходу, захисту і подальшої атаки. На відміну від кокоріньі і ешкиви, де капоеріст знаходиться на ногах і захищається руками, в положенні кеда ді гинь опорними точками є обидві руки і голова, а ноги притиснуті до грудей або підняті вгору. Але вага розподілена не рівномірно, велика його частина доводиться на одну з рук, лікоть якої упирається в бік. Зовні це виглядає як падіння на бік
  8. Tesoura ( Тезора) Цей рух проводиться паралельно землі ногами вперед, при цьому ноги розставлені як ножиці, а руки штовхають. Підступність елементу полягає в тому, що при належному рівні підготовки капоейріст з цього положення може зробити захоплення і кидок.
  9. Rasteira (Раштейра) Це рух - підсічка. Виконується або передньою, або задньою ногою. А так само призначається для швидкого заходу за спину супротивникові і подальшого кидка.

Другий блок базових елементів пов'язаний з вивченням перевернених положень - стійкі на руках і на голові. Основним елементом є "ау", що в перекладі російською мовою - колесом. Через "ау" початківець капоейріст вчиться знаходити баланс при переході зверху вниз. Вивчення належним чином ау - це один з перших кроків, що примушує відчувати капоейріста комфортно в ніякових положеннях, які часто виникають в роді.
Ау - це ефективний спосіб наближення або видалення від супротивника, яке робить рух капоейріста непередбачуваним. Існує величезна кількість елементів типу Ау. Ось деякі з них.

  1. Au-fechado. (Ау-фешаду) Закрите колесо, коли ноги зігнуті в колінах і невисоко піднімаються над землею. Таке положення ніг не дозволяє супротивникові провести атаку, оскільки він може наткнутися на вашу виставлену ногу.
  2. Au-aberto. (Ау-аберту) Відкрите колесо. Ноги випрямлені. У цьому положенні у супротивника може складеться враження у вашій беззахисності. Але насправді це враження брехливе. З ау-аберту можна завдати удару, що крушить, ногами зверху вниз.
  3. Au-agulha. (Ау-агуле) Це колесо виконується дуже швидко. У цьому положенні у верхній крапці випрямлені ноги з'єднуються разом і різко опускаються вниз. Приземлення проводиться з розворотом корпусу убік, протилежну початковому руху. Ау-агуле є підготовчим рухом для виконання сальто назад.
  4. Au-dobrao. (Ау-дубрау) Цей елемент відрізняється від ау-агуле тим, що приземлення відбувається з розворотом корпусу у бік руху.
  5. Bico de papаgaio. (Біку де папагайу) В буквальному перекладі "дзьоб папуги". Початкова фаза цього елементу відповідає ау-аберту, але землі стосується тільки одна рука, а ноги роблять різкий маховий рух в протилежні сторони. Зовні це виглядає як шпагат на одній руці. Після виконання цього елементу капоейріст повертається в початкове положення, не роблячи колесо.
  6. Macaco. (Макаку) З положення кокоріньа проводиться виплигування назад з прогинанням спини і опорою на одну (дві) руки. При виконанні цього елементу необхідно тримати ноги разом, стежачи за тим, щоб "макаку" не переходжувала в ау. Цей елемент призначений для атаки супротивника, який знаходиться за спиною.

В наступному блоці представлені рухи атаки і ударів ногами. Зовні ударна техніка ніг в капоейре схожа з ударною технікою багатьох інших бойових мистецтв. Але характерною особливістю всіх елементів капоейри є виконання цієї техніки їх рухів жінга. Всі ударні елементи можуть наноситися в різні частини тіла.

  1. Cabeсada. (Кабесада) Удар головою. Дуже часто використовується в роді. Призначений для атаки супротивника, що знаходиться в будь-якому відкритому положенні. Як правило, наноситься або в голову, або в корпус.
  2. Joelhada. (Жуеляда) Удар коліном. Часто використовується як контратака проти кабесади.
  3. Ponteira. (Понтейра) Маховий рух ногою від низу до верху. Ударною частиною в цьому русі служить п'ята. Зазвичай наноситься в рівень голови.
  4. Bencao. (Бенсу) Прямий удар п'ятою вперед. На відміну від пантейра, це не маховий рух, а поштовхове.
  5. Bencao-pulado (Бенсу пуладу) Бенсу з одночасним стрибком вперед. Цей рух призначений для атаки на довгій дистанції.
  6. Queixada. (Кешада) Маховий круговий рух ногою у фронтальній площині. Ударною поверхнею в цьому ударі є зовнішня частина стопи. Часто цього удару завдається з підкроком.
  7. Meia-lua de frente. (Міалуйа ді френчі) Маховий круговий рух ногою у фронтальній площині. Ударною поверхнею є внутрішня частина стопи. Цей удар, так само як і кешада, часто наноситься з підкроком.
  8. Meia-lua de compasso. (Міалуйа ді компасу) Удар ногою з розворотом корпусу на 360 градусів і з опорою на руки. Ударна нога в цьому русі проходить паралельно землі. Дуже часто міалуйа ді компасу використовується під час контратаки.
  9. Armada. (Армада) Удар ногою з розворотом корпусу на 360 градусів, при цьому тіло залишається у вертикальному положенні.
  10. Armada solto. (Армада солту) Армада, що виконується в стрибку. Зазвичай наноситься в голову.
  11. Martelo lateral. (Мартелу латерал) Бічний удар з винесенням стегна і з подальшому різким рухом гомілкою. Ударною частиною є голеностоп.
  12. Martelo pulado. (Мартелу пуладу) Мартелу в стрибку з розворотом на 360 градусів.
  13. Martelo de frente. (Мартелу де френчі) Мартелу з нахилом корпусу, при цьому руки спираються на землю. Цей рух завжди робиться з проносом ударної ноги.
  14. Chapa de frente (Щапа ді френчі) Прямий удар всією поверхнею стопи. Як і бенсу, це поштовховий рух, але виконується з невеликим розворотом опорної ноги і укручуванням стегна. Завдяки цьому ударна нога набуває якості штопора.
  15. Chapa pulado ( Щапа пуладу) Щапа в стрибку з розворотом корпусу на 360 градусів. Призначено для атаки на довгій дистанції.

Джерело: capoeira.ru


итальянской кухни в москве Блог о москве

Майстра Капоейри

Майстер Пастінья (Вісенте Феррейра Пастінья, 1889-1982)
Майстер Пастінья народився 5-го квітня в 1889 в Сальвадорі штаті Баїя) у сім'ї іспанця Хосе Сенора Пастіньі і негритянки Раймунда Дос Сантос ( Raimunda dos Santos ). Майстер Пастінья навчався капоейре у майстра по прізвиську "Velho Africano", який бачив як маленький хлопчик весь час отримував шльопання від старших підлітків. Бенедикт почав навчати цього хлопчика у віці 8 років стародавньому мистецтву Анголи: "Манджінги", "Малісиі" і "Маландражі". І результати не примусили себе довго чекати, Пастінья давав гідну відсіч всім докучливим. Він навчався у свого майстра щодня в течії 10 років.
Йому довелося служити в бразильських військово-морських силах, де в течії 8 років йому випало випробувати помалу різні види діяльності, починаючи від каменяря, маляра, листоноші до роботи в "Гральному будинку". Але найкращим за його словами, що доставляло йому величезну радість, так це учити великому мистецтву капоейри і зберігати її стародавні традиції. Він називав її батьком і матір'ю всіх бойових мистецтв Бразилії. На початку своєї викладацької кар'єри він протягом 12 років навчав капоейре своїх колег по роботі, моряків. Покинувши в 1910 році флот, Пастінья продовжив свою діяльність як викладача капоейри.
Великий досвід і достатній рівень освіти дозволяли Пастіньі легко і невимушено навчати традиціям капоейри. І після 20 років практики в капоейре, він відкрив свою першу школу. Офіс цієї школи розташовувався у велосипедному клубі, яка знаходилася на площі Cruise of the Are Francisco.
У цьому місці його академія знаходилася з 1910 по 1922 рік. Серед його перших учнів був Раймонд Абере, який став видатним капоейрістом в Баїі. Крім цього Пастінья був ще і художником. У вільний час він давав уроки малювання. Так само як і Бімба, Пастінья знаменитий своєю повною віддачею капоейре і своїй школі.
У 1941 році Пастінья відкрив свою нову академію капойери на площі Пелоуріньо в будинку під номером 19, назвавши її "Академія капойери Анголи". У здійсненні його мрії йому допомагав активно майстер Amorzinho, який і запропонував йому це місце.
Пастінья був першим хто ввів уніформу в капоейре. Його академія використовувала жовті майки і чорного кольору штани, кольори улюбленої футбольної команди Пастіньі Ypiranga.
Йшов час і Пастінья ставало досить відомим. Він отримував багато запрошень на презщентациі своєї групи в інших штатах Бразилії. У таких штатах як Foi ат Rio, Sao Paulo, Rio Grande do Sur він бував багато раз. А кульмінацією було запрошення з Міністерства Закордонних справ Бразилії для участі в делегації, яка представляла Бразилію на "Першому Міжнародному Фестивалі Негритянського Мистецтва" в дакарі в Африці, який проходив в квітні 1966 року.
Враховуючи весь наростаючий вплив популярності капоейри і тенденцію на прикладний характер, як мистецтва нападу і самооборони, майстер Пастінья підкреслював більше традиційний характер, включаючи ігровий і ритуальний підхід до капоейре, в яких можлива максимальна взаємодія між учасниками в ігрових ситуаціях, і прагнув повернути капоейре минулий підхід. Тому, стиль Ангола зазвичай співвідносять з традиційною капоейрой. Термін "Angola" по більшості версій виходить із слова "N'golo" - назви танцю, який ліг в основу капоейри.
Хоча деякі - стверджують, що цей термін походить від назви країни Ангола, з якої була вивезена велика кількість рабів. У 1964 році майстер Пастінья за допомогою свого друга Jorge Amado, написав книгу під назвою "Капоейра Ангола" і записав альбом "Капоейра ангола - Майстер Пастінья і його Академія". Але як і багато майстрів, не дивлячись на свою популярність і популярність Вісенте Пастінья в 1981 році, покинутий всіма, доживав своє життя в сліпоті і бідності. Він помер в 1982 році в місті Баїя, в центрі стародавньої колиски Капоейри. Після майстра Пастіньі залишилося багато його учнів, серед яких і відомих майстрів Жоао Гранджі і Жоао Пекено, що до цього дня живуть.
Майстер Але (Нарівал Моррейра ді Олівейра)
Народився в Бразилії в місті Сальвадор, штат Баїя 22 червня 1945 року. Займатися капоейрой він почав у віці чотирьох років, отримавши перші уроки від свого дідуся. Майстер Але навчає капоейре більше 30 років. Він заснував академії капоейри Анголи: Retinos, Orixas da Bahia, Capoeira Palmares. Він навчив тисячі капоейрістов, багато хто з яких став майстрами, за що його назвали "Mestre dos mestres" або майстер майстрів. Майстер Але є президентом і грандмастером Associacao Brasileira Cultural de Capoeira Palmares ( АВССР ), організацією створеною для навчання, розповсюдження і збереження традицій капоейри Ангола.
" Коли я виходжу в "Роду", то мир зупиняється для мене і моє серце входить в унісон ритму Анголи. Це не просто гра, це магія воїна і я акуратно ступаю по її стежці, повний рішучості слідувати її шляху".
Майстер Вагиньо (Вагнер Буено)
Вагнер Буено народився в Бразилії почав займатися капоейрой в 1970 році. Через 10 років він відкрив свою школу в Сан Пауло, центр Motriz, де почати навчати капоейре. В 1984 році Вагиньо отримав свій перший майстровий пояс. У восьмидесяті роки Вагнер і його учні виграли безліч нагород і призів в змаганнях по фулконтактной і фольклорною капоейре. У 1994 році Вагиньо отримав свій другий майстровий пояс, а в 1995 відкрив свою академію в Сан-хосе, штат Каліфорнія, яка на сьогоднішній день є однією з найкрупніших академій по числу учнів в Сполучених Штатах.
Вагиньо часто виступає в різних школах і університетах з лекціями з бразильської культури, а так само з своїми учнями виступає на різних презентаціях капоейри. Як прекрасний музикант, він достатньо часто дає концерти по традиційній бразильській музиці. А його особистий будинок, немов сучасний "киломбос", де процес пізнання і творчості не припиняється не на хвилину. " Капоейра для мене це життя, - говорив Вагиньо - і я граю в неї і відвожу велику увагу своєму стилю. Немає необхідності мати великі м'язи. Стильний ігрок-ето перш за все уміння не тільки атакувати, але і красиво йти. У всьому потрібно шукати красу гри, тоді ви зможете пізнати її досконало. ".
Майстер Бандейра (Луіс Сантос Барбоса)
Луіс Сантос Барбоса народився і живе в Бразилії. З дитячих років капоейре його навчав майстер Каріську. Свою першу академію він відкрив в місті Сантос, де і до цього дня викладає своє мистецтво. Неодноразовий учасник змагань і фестивалів по капоейре, майстер Бандейра відкрив декілька своїх шкіл за кордоном: Америці, Португалії, Росії, Ізраїлі. На сьогоднішній день майстер Бандейра один з кращих майстрів капоейри, він демонструє запальну і динамічну гру.
Одного разу на одному із занять на його твердження, що потрібно щодня практикувати капоейру, йому сказали, прислів'я, що вище за голову не стрибнути. Бандейра підняв палець вгору і сказав: "Але тільки не для капоейріста". І з цими словами зробив сальто назад.
" Так стрибнув я чи ні?" - запитав він тоді.
Майстер Бахао (Маркос Бахао) Маркос Бахао народився в штаті Ресифе, розташованому на північно-східному побережжі Бразилії, і відомому своєю афро-бразильской музикою, танцями і традиціями капоейри. Він почав займатися капоейрой у віці дев'яти років, а в дванадцять вже непогано грав на берімбау. В 1982 році Бахао став чемпіоном Бразилії, вигравши престижне національне змагання. Після чого став викладати капоейру в різних школах, академіях і університетах. І надалі заснував свою академію Grupo Axe Capoeira. Зараз в Бразилії у нього декілька академії, в Ресифе і Олінда, Пернамбуко.
Головна ж академія знаходиться в Канаді, де він зараз живе і навчає своїх учнів. Маркос добре відомий і поважаний в світі капоейри, як прекрасний гравець і музикант. Його грі властива істинно бразильська іскрометність і запальність.
За довгі роки своєї професури, Маркос об'їздив велику кількість країн. Його сприйняття капоейри вражає своєю різноманітністю, що гідно глибокої пошани. Він визнаний серед різних кругів капоейрістов, будь то анголероси або региональци. Його погляд на капоейру дуже різносторонній. Коли ми його вперше зустріли в Америці, то він з'явився перед нами як вельми досвідчений гравець і боєць. І не пропускав ні єдиного випадку пограти з найіменитішими. Його любов, це швидкість і гра. Він ввів в арсенал капоейри декілька нових акробатичних елементів, таке як ковзання на голові без рук. Це справило велике враження на одному з семінарів в Америці.
Удруге, коли ми його зустріли в Казадеро кемпе, він був зовсім іншим. Ночі безперервно з іншими бразильцями грали і співали "самба ді роду". Стоїть тільки поряд залишити або свідомо покласти музичні інструменти, як все навколо починає ходити ходором. Одного разу він сказав, що капоейра це не просто бій або танець. Це як фейєрверк, тут переплітається все в один єдиний клубок і бій, і танець, і музика, і пісні, і жарти. Той, хто не може всього цього уловити не може вважатися сьогоденням капоейрістом. І не зможе осягнути бразильську душу, повну дитячого азарства і авантюризму.

.

Джерело: capoeira.ru


Музика капоейри

Для капоейри, на відміну від багатьох інших бойових мистецтв музика, а точніше ритм, що задається інструментами, має дуже істотне значення. Без неї гра просто невообразіма. Музика допомагає об'єднувати тіло і розум капоеріста, примушуючи його безперервно переміщатися і тим самим підтримувати ігровий характер того, що відбувається. Швидкість, якість і інтенсивність музики визначають рухи гравців. У цьому виявляється естетична сторона Капоейри, бо рухаючись відповідності з ритмом гравець, запобігає перетворенню мистецтва на примітивну і відверту агресію.
Хороший гравець повинен вчитися зберігати рівновагу між естетичними і атлетичними, артистичними і бойовими аспектами мистецтва одночасно.
Зливаючись з ритмами, створеними музикантами, капоеріст наповнюється силою. Рухаючись одночасно в ритмі танцю і війни, він часто знаходить в собі приховані ресурси або отримує досвід, для опису якого найточніше підійде слово "АШЕ".
Музика Капоейри, як і багато інших мистецтв, батьківщина яких Африка, поєднує в собі природне і надприродне, надаючи людям простій мова, за допомогою якої можна спілкуватися з богами і духами. Інструменти для майстра Кпоейри є предметами сили, за допомогою яких він підтримує незримий зв'язок з гравцями і глядачами. Змінюючи ритм свого берімбау, майстер керує діями капоерістов. Піснею він може лестити, критикувати, висміювати, хвалити або викликати гравців.
Інструменти, використовувані в Капоейре, в основному африканського походження, але тільки на бразильській землі вони трансформувалися і придбали неповторний вигляд і звучання.
Традиційний склад інструментів (оркестр пологи) включає: від одного до три берімбау різної висоти тону, два пандейро (бубон), одного агу-го (подвійний дзвоник), реко-реко (зазублена бамбукова тріскачка) і атабак (високий барабан). Оркестр формується з одного боку пологи капоейри. Всі музиканти розташовуються в одну лінію.
Найважливіший інструмент в оркестрі, серце музики Капоейри - берімбау (berimbau) - музичний лук. Інструмент робиться з палиці зігнутою в дугу переважно від дерева "берімба", на неї натягається сталева струна, витягнута з автомобільної покришки і одягається "кабаса", - видовбаний гарбуз що діє як резонатор. Інструмент тримається на мізинці, практично підвішений на нім. У тій же руці знаходиться велика мідна монета, або невеликий камінь, яким торкаються до струни в час, зміни тим самим звук. У іншій руці знаходиться тонка дерев'яна паличка, ударом якої витягують звук із струни.
Маленьке сплетене з лозин брязкальце "кашиши" тримається в тій же руці, що і паличка і забезпечує акомпанемент чергуванню тонів струни. Три берімбау в оркестрі налаштовані на різну висоту тону. Берімбау "гунга" з найбільшою кабасой і якнайглибшим тоном тримає основний ритм подібно бас гітарі. Берімбау "медіу" також допомагає підтримувати ритм, граючи ритм, зворотний ритму гунги. Берімбау "віола" з найменшою кабаcой і високим тоном грає імпровізовані орнаменти і варіації базового ритму.
Гунга зазвичай в руках майстра, який керує родой. Вибір ритму, зроблений майстром визначає характер гри. Гравці повинні дізнаватися базові ритми, не дивлячись на імпровізації музикантів.
Інструменти повинні бути в руках підготовлених музикантів, оскільки сильний надихаючий ритм абсолютно необхідний гравцям, щоб повною мірою продемонструвати свої артистичні і фізичні здібності в роді.
Найбільш традиційний порядок розташування інструментів в роді наступний: реко-реко; агуго; пандейру; берімбау-гунга, медіу, віола; пандейру; атабак.
Після того, як всі учасники пологи зайняли свої місця, а музиканти витягнули перші звуки - майстер починає співати.
За традицією пісенний цикл в Капоейре ділиться на три основні частини - ладаїнья, шула і курідуш. У кожній з них потрібні різні форми співу. Спів не є просто музичним акомпанементом до гри. Скоріше це невід'ємна частина мистецтва, що дає енергію і підтримку гравцям і що сполучає роду з духовністю і історією.
Відкриває музичну послідовність "ладаїнья" - це сольна пісня майстра. Співак може розповісти історію у філософському контексті або передати повідомлення глядачів. Іноді соло бувають імпровізованими. Вони - один з найбільш важливих засобів передачі традиційній мудрості Капоейри. Поки співає майстер, пара чекаючих гравців нерухомо причаїлася у його ніг, уважно слухаючи ладаїнью.
Слідом за ладаїньей починається друга форма пісень, коли соліст кидає роді заклик і отримує відповідь. Це "шула". Співак вітає і надає шанування тим, хто заслужив величезну пошану, підносить молитви, перестерігає гравців. Що спостерігають і гравці відповідають солістові, повторюючи услід за ним кожну фразу.
Перехід до "курідуш" є сигналом для початку гри. Два капоеріста починають свою гру. Курідуш як і шула, є у відповідь формою співу. Але відрізняється тим, що в ній відповіді кожної пісні, завжди однакові, а не повторення строчок, заспіваних лідером. Хороший лідер імпровізуватиме, коментуючи хід гри, адресуючи свої слова подіям, що відбуваються, радячи що-небудь гравцям. Пісні часто вибираються з певною метою і наміром.
Наприклад, лідер може почати з пісні про велике падаюче дерево (Barauna Caiu) після того, як когось з гравців зіб'є з ніг його опонент, або може підбадьорити гравців і попросити грати красивіше, якщо видно, що енергії у них зменшилося піснею "Ai, Ai, Aide".
Ладаїнья
Rei Zumbi dos Palmares.
A historia nos engana. Diz tudo pelo contrario. Ate diz а abolicao.
Aconteceu no mes de maio. A prova dessa mentira. Eque da miseria eu nao saio.
Viva 20 de novembro. Momento pra se lembrar. Nao vejo em 13 de maio.Nada pra comemorar. Muitos tempos se passaram. E про negro sempre а lutar.Zumbi e nosso heroi. Zumbi e nosso heroi,colega vilho. Do Palmaresfoi senhor. Pela causa do homem negro. Foi ele quem mais lutou. Apesar de toda luta, colega velho.
O negro nao se libertou, camarada!

Історія нас одурює. Розповідає все навпаки. Навіть говорить, що звільнення від рабства відбулося в місяці травні. Це брехня, доводить це убогість, з якої я ніяк не вийду. Хай живе 20 листопада. День, який всі повинно пам'ятати. Я не бачу в дні 13 травня нічого, що можна святкувати. Багато часу пройшло з тих пір. І негр завжди боровся. Зумбі наш герой. Зумбі наш герой, старий друг. Він був родом з Палмарес. За права чорної людини. Він боровся більше всіх. Але не дивлячись на цю боротьбу, старий друг, негр так і не звільнився.
Прослуховувати пісню...
Камарадінья
IE, E HORA, E HORA, CAMARA
IE, VAMOS EMBORA, CAMARA
IE, PELA BARRA AFORA, CAMARA
IE, VIVA MEU DEUS, CAMARA
IE, VIVA MEU MESTRE, CAMARA
IE, QUEM ME ENSINOU, CAMARA
Прослуховувати пісню...
Курідуш
Santa Barbara

O Santa Barbara que relampue, O Santa Barbara que relampua
O SANTA BARBARA QUE RELAMPUA

Свята Варвара ототожнюється з богинею вітру, шторму і блискавки афро-бразильском релігійному культі Кандомбле. Слова пісні можна перевести як : "Свята Варвара виблискуватиме блискавкою".
Прослуховувати пісню...
Coco No Dente
Eu vi а cutia com coco no dente / Comendo farinha com cocada quente
EU VI A CUTIA, COM COCO NO DENTE

Це жартівлива пісня про маленького гризуна, що поїдає кокосовий горіх. Приблизно переводиться як: "Я бачу cutia з кокосом в зубах / Він його ест/ Я бачу cutia з кокосом в зубах / з кокосом "
Прослуховувати пісню...
Tem Dende, Tem Dende
Tem dende, tem dende / No jogo de Angola tem dende
TEM DENDE, TEM DENDE

Денде- це пальмове масло звичайне використовуване в афро-бразильских релігійних ритуалах і кухні. Мати Dende в Капоейре означає мати силу, спритність, хитрість, підступність, витонченість. Переводиться як: "У грі Капоейра є dende". Лідируючий співак часто заповнює початок строчки іменами, назвами місць, інструментів і інших речей, адресуючи ці слова людям, що представляються, або подіям, що відбуваються.
Прослуховувати пісню...
Tim, Tim,Tim La Vai Viola
TIN, TIN, TIN LA VAI VIOLA
Viola, Viola, Viola
TIN, TIN, TIN LA VAI VIOLA
O jogo bonito e про jogo de Angola

Ця пісня присвячена берімбау віола з найвищим голосом в ансамблі, що відповідає за імпровізацію і варіації основного ритму, що грається іншими берімбау. Початок пісні переводиться: "Тінь, тінь, тінь грай віола, прекрасна гра - гра Ангола.
Прослуховувати пісню...
Gunga e Meu
Gunga e meu, gunga e meu
Gunga e meu eu nao dou а ninguem
GUNGA E MEU, GUNGA E MEU
Gunga e meu foi papai que me deu
GUNGA E MEU, GUNGA E MEU

Ця пісня показує як цінує берімбау молодий хлопець, що отримав його від батька. Він говорить: "Це моя гунга; Я нікому її не віддам; Її дав мені мій батько".
Прослуховувати пісню...
Jogo de Dentro
JOGO DE DENTRO, JOGO DE FOR A
Jogo bunito esse jogo de Angola

Ця пісня звеличила красу Капоейри Ангола, в якій капоерісти сплітають прекрасну гру з складних рухів.
Прослуховувати пісню...
Eu Sou Angoleiro
Eu sou Angoleiro, O iaia Angoleiro eu sei que eu sou
EU SOU ANGOLEIRO

У цієї пісні капоеріст з гордістю проголошує, що він - гравець Капоейри Ангола.
Прослуховувати пісню...
Ai, Ai, Ai, Sao Bento me Chama
Ai, Ai, Ai, Sao Bento me Chama
У цій пісні вигукують: "Святий Бенто зве мене".
Прослуховувати пісню...
.Ai, Ai, Aide
AI AI AIDE
Joga bonito que eu quero ver

У цій пісні майстер інструктує учнів, вимагаючи, щоб вони продемонстрували свої кращі рухи, тому що він дивиться. Лідер: "Грайте красивіше, тому що я хочу подивитися на вас". Хор: "Грайте красивіше, тому що я хочу навчитися".
Прослуховувати пісню...
Barauna Caiu
Brauna caiu, quanto mais eu, quanto mais eu, quanto mais eu
Barauna caui, quanto mais eu

Barauna - це велике дерево, що виростає в Бразилії. У цій пісні питається: "Якщо Барауна може впасти, то чому я не можу?"
Прослуховувати пісню...
Традиційні ритми
Темп або швидкість ритму встановлюються музикантами, особливо музикантом, що грає на gunga. В основному, темп музики зростає протягом гри тим самим спонукаючи гравців грати швидше. Темп, проте не найголовніший елемент, що відрізняє один ритм, від іншого.
Виконавець використовує камінь, щоб змінити довжину струни і провести один з трьох різних тонів: низький тон - удар по відкритій струні, високі тон -камень притиснутий до струни, звук, що деренчить, - камінь злегка стикається з вібруючою струною.
Базовий ритм Angola - це два швидкі удари, що деренчать, потім низька нота, висока нота і пауза на один рахунок. Це можна було б вимовити як "чи,чи,тон, тваней (пауза)". Базовий зразок кожного ритму добре чутний спочатку, коли його грає одне берімбау, встановлюючи його і закладаючи темп для всього ансамблю.
Коли музикант, що грає на гунге, хоче змінити ритм або привернути увагу гравців, він подає сигнал, ударяючи рівномірним потоком відкритих нот по струні берімбау. Гравці повинні завжди відгукуватися на це, розуміючи що змінився ритм і відповідно повинна змінитися їх гра. Або вони повинні повернутися "до ніг майстра", щоб закінчити гру або отримати інструкції. Кожен звук має певне знакове позначення схоже на нотну грамоту. За допомогою таких знаків можна записати будь-який ритм:
"тоон"-открытый, низький звук- удар по вільній струні, камінь не стосується струни;
"тиин"-закрытый, високий звук- камінь сильно притиснутий до струни;
"чи"-дребезжащий звук- камінь злегка стикається із струною під час удару бакети;
звук кашиши;
кабаса открита- берімбау відводиться від живота;
Angola
Традиційний ритм, який починає роду
Прослуховувати ритм...

Sao Bento Grande
Прослуховувати ритм...

Sao Bento Pequeno

Sao Bento Pequeno і Sao Bento Grande набагато швидше, ніж ритм Angola. Вони виконуються в час пологи пізніші, коли гра стає інтенсивнішою.
Прослуховувати ритм...

Iuna
Ритм Iuna був створений майстром Бімбой для гри між просунутими учнями.
Прослуховувати ритм...
Santa Maria
Ритм призначений для гри майстрів і просунутих учнів.
Прослуховувати ритм...
Cavalaria
Cavalaria зазвичай виконувалася для попередження про рейд гірської кавалерії або поліції, котрорая часто намагалася зловити капоерістов і заборонити будь-які прояви військової афро-бразильской культури, які могли насправді носити загрозливий характер. Ритм імітує стукіт копит коней, що наближаються.
Прослуховувати ритм...
Jogo de Dentro
Jogo de Dentro один з найкрасивіших ритмів в Капоейре, протягом якого капоерісти прагнуть продемонструвати свою саму кращу гру, граючи настільки близько до землі і один до одного, наскільки це можливо.

Джерело: capoeira.ru


Капоейра

Перейти до: навігація, пошук

Вулична роду

Вулична роду в «Parque da Redenзгo», Порту-алегрі, Бразилія

КапуэRйра (порт. Capoeira , /ka.puTej.?o/) також відоме по помилковій кальці як КапоэRйра - бразильське національне бойове мистецтво, що поєднує в собі елементи акробатики, ігри, що супроводжуються національною бразильською музикою. Як бойове мистецтво відрізняється використанням низьких стійок, ударів ногами і великою кількістю акробатичних елементів.[1]
Сучасна капоейра , на відміну від її ранніх форм, рідко використовується в бойових цілях. Звичайна практика - це безконтактний бій, хоча існують чемпіонати світу по повноконтактній капоейре. Капоейра - форма мистецтва, в якому традиції визначають порядок проведення зустрічей, зовнішній вигляд учасників, музику і атестацію капоейрістов.

Капоейра →


Капоейра в Росії

В Росії почалося все порівняно недавно.
Про капоейре в Росії дізналися в 1994 році, після того, як з'явився фільм "Тільки сильний" з Марком Дакаськасом в головній ролі. Рік потому, в серпні 1995 року, двоє інструкторів московського клубу "ІНБІ"(який займається дослідженням стародавніх традицій різних народів миру, і, зокрема, військових мистецтв) подорожували по світу. Потрапивши в США з Мексики, вони дісталися до Сан-Франциско, де і познайомилися з місцевими капоейрістамі, ті, у свою чергу, прийнявши їх за своїх братів, запросили відвідати капоейрістській фестиваль. Як виявилось, це був найбільший фестиваль за весь час проведення подібного роду заходів.
Організував його майстер Марселу, учень знаменитого майстра Суасуна. З нагоди такого заходу Марселу запросив величезну кількість майстрів. Там були практично всі "самиє-самиє" зірки. Серед них були такі майстри як Еспіху, Бандейра, Бахау, Вагиньу, Ну, Мураїш, Бразіліу, Леупальдіньу, Кобра Манса, Гладсон і багато інші -всех і не перерахуєш. На фестивалі кожен майстер провів декілька занять. Кожен показав свою майстерність, ну і, природно, висловлював свою думку з приводу учнів, що зібралися, ніж особливо запам'ятався Бандейра. Він скептично обвів поглядом всіх американців і сказав, що капоейра набагато серйозніше, ніж всі навколо думають.
І він вважає, що американці цього не до кінця розуміють. Хоча, по завершенню, він змінив свою думку на протилежне, сказавши, що це добре, коли люди докладають зусилля для того, щоб пізнати чужу культуру. Звичайно ж, пройти мимо такого шоу і не прийняти участь в нім було просто неможливо. Там-то і зародилася ідея коли-небудь запросити кого-небудь з майстрів капоейри до Росії, щоб розтопити її полярні льоди. Адже той, хто хоч би раз не побачить це уявлення, не зможе воістину представити всю красу капоейри. Після закінчення семінару в Сан-Франциско на двох наших інструкторів обернув своя увага местре Вагиньу з Сан-Хосе.
Він живо відгукнувся на наш інтерес до капоейре і запросив нас відвідати його школу в Сан-Хосе. Для Вагиньу капоейра є всім його життям. Він має власний зал, що за американськими мірками недешево, де щодня викладає капоейру. Його вчителем був местре Гладсон з Сан-Паулу, який передав своєму учневі академічний підхід і неповторне відчуття живої і радісної гри в капоейре. З Вагнером було дуже просто взаємодіяти, оскільки навчений досвідом роботи з американськими студентами, він перетворився на першокласного фахівця, який здатний роз'яснити дуже багато що навіть найтямущішому.
Адже це має дуже велике значення! Повернувшись з Америки до Москви і привізши з собою величезну кількість відеоматеріалів і музичних інструментів, ми активно узялися за справу і стали готувати грунт для приїзду майстрів до Москви. Були відкриті групи в центрах в Москві і Орлові, і цілий рік відпрацьовувалися завчені рухи. Але незабаром стало ясно, що це не досить, необхідне було капоейрістськоє Аше, а пізнати і придбати його можна було тільки в Бразилії.
У 1997 році, подорожуючи по Латинській Америці, ми, природно, заїхали до Бразилії, в Баїю -самое серце капоейрістського руху, місце, звідки капоейра розповсюдилася по всьому світу. Взимку і літом там все одним кольором. Воістину, це місце проводить незабутнє враження! Тут є все! Життя міняється як в спектрі, від вишуканості до повної натуралістичної: старе місто і нові респектабельні райони, а так само ті місця, де білій людині краще взагалі не з'являтися. Баїя дуже відоме місце в Бразилії. Тут ще збереглася стародавня негритянська культура і релігія "Кандомбле", мабуть, в самій своїй природній формі.
Раз на рік тут проходить фестиваль кандомбле, і всі люди вбираються в тих, що традиційні одягаються. Це святкування продовжується від заходу до світанку.
Тут все ще залишилися майстри капоейри -дремучие маги, які практикують кандомбле. Для них капоейра і кандомбле -две нероздільні речі. Дуже важко докопатися до істини, оскільки майстра тримають свої таємниці в повному секреті. Навіть серед майстрів капоейри ніхто до ладу не знає (по украй мірі, не говорить) про тих, хто володіє цим мистецтвом. У Баїі ж живе відомий майстер капоейри Ангола -местре Ну, про яке все ж таки відомо, що він практикує Кандомбле. Він дуже відомий і поважаний в середовищі капоейрістов, і, деколи у багатьох викликає подив своїми неординарними діями; на те воно і Кандомбле.
В лютому 1998 року ми приземлилися в аеропорту міста Сан-Паулу. Узявши в прокат машину, ми успішно з'їздили в Сантуш, де живе майстер Бандейра і якийсь час прозанімалісь в його групі. Там він нас познайомив з своїм іншому і вельми майстерним майстром капоейри -Браулину. Обидва майстри охоче погодилися займатися з нами і виразили свою згоду на відвідини, холодною, в їх представленні Росії, але за умови, що ми їх забезпечимо всім необхідним для протистояння російській погоді. У цій поїздці ми весело поспівали і потанцювали. Життя бразильське достатньо весела, особливо, якщо це життя на побережжі.
Тут немає поняття ні дня, ні ночі, ні відпочинку, ні роботи, тому нам довелося неабияк розслабитися із цього приводу. Наприклад, якщо вам призначають зустріч на якесь певний час, то ви сміливо можете додати ще півгодини або годину і, швидше за все, ви не запізнитеся.
Повернувшись з Сантуса в Сан-Паулу, ми заїхали до іншого знайомого майстра, який викладає капоейру в університеті УСП. Це невтомний майстер Гладсон. Не дивлячись на поважний вік, усмішка не сходить з його лиця. А вже розповісти капоейрістськіє байки -он майстер як і будь-який бразилець. Небагато розміркувавши, він теж дав свою згоду, але запропонував узяти для посилення враження, свого учня -Винисиуса.
Таким чином, команда першовідкривачів була сформована.
Перший всеросійський семінар в Москві.
І ось в травні 1998 року наш клуб провів в Росії перший семінар з капоейре за участю відомих майстрів з Бразилії. Це були майстер Бандейра з Сантуса, майстер Брауліну з Гуароджу, майстер Вагиньу з Сан-Хосе і майстер Гладсон з своїм учнем з Сан-Паулу.
Після жаркого бразильського клімату наша погода підморожувала іменитих майстрів, і вимагалося якийсь час, що б їх розігріти. Але бразильська нетерплячість узяла верх, і вони не змогли утриматися, що б не пограти капоейру на Червоній площі, в самому серці Росії, не дивлячись на весняну свіжість. Бандейра не упускав випадку відмітити що "Дуже холодно" і одягав на себе по три светри, двоє штанів і навіть шапку. А на дворі стояла весна. Але до кінця кожного заняття зал перетворювався на "бразильський оазис". І тоді Бандейра радісно всіх питав "Ну як, добре? Тепер я відчуваю себе як в Бразилії".
Семінар проходив 4 дні. І нам довелося, серйозно повозитися з організацією цього заходу. Адже бразільци-свободниє душі, мабуть, не розуміли, що таке розклад. Спочатку вони не розуміли, навіщо поспішати, щоб їхати на заняття. А в кінці заняття, розпалені -они не розуміли, чому необхідно завершувати. І завжди говорили, що дуже холодно і дуже мало часу. Щодня наші машини підвозили їх на заняття, і кожного разу вони голосно грали і співали впродовж всього шляху.

У першому семінарі брали участь не тільки москвичі. Тут були хлоп'ята з Орла, Санкт-Петербурга, Брянська, Краснодару, Уфи і навіть з Києва і Дніпропетровська, так що семінар із загальноросійського переріс в міжнародний. Багато учасників першого семінару практично напам'ять знали фільм "Тільки сильний" і навіть намагалися відтворити деякі трюки. Але проте, це мало схоже на справжню капоейру. Відсутність відчуття ритму і своєрідна манера виконання "жінги" довго веселили бразильських майстрів, про що вони ділилися з нами удома за вечерею. Особливо їх веселили хлоп'ята з України.
Майстри говорили, що поки капоейри в Росії немає і потрібно багато трудитися для того, щоб вона тут з'явилася. Проте вони відзначили пару хлопців -Руслана Чортова з Орла і Антона Пігунова з Пітера, які ще не чітко володіли технікою, але по своєму духу і сприйняттю вже відповідали Аше капоейри. На цьому семінарі Руслан був вибраний майстром Вагиньу як свій учень. Вагиньу запросив Руслана на навчання до себе в академію в Сан-Хосе.
А потім майстри роз'їхалися по російських регіонах. Бандейра з Брауліну виїхали в Орел, де влаштували невелике шоу на набережної річки з однойменним місту назвою. Місцеві жителі спочатку вельми дивно відреагували на цю дію, і навіть намагалися помірятися з майстрами силами. Але незабаром, завдяки високій майстерності капоейрістов і бразильській чарівливості, всі стали великими друзями і "роду" продовжувалася по наміченому плану.
Майстер Гладсон справив враження своїм ігровим семінаром в Краснодарі. Мабуть, чим старше вік, тим більше тягне на дійсну гру. І з мудрістю вся наша суєта сходить у небуття, а на поверхні з'являється дійсна суть дитини.
Починаючи з цього періоду, ми вже щороку їздили до Бразилії, щоб поповнити запас знань і нових знайомств. Кожен майстер представляв своє бачення капоейри, і тому ми прагнули постійно запрошувати інших майстрів, щоб люди могли об'ємніше поглянути на капоейру, а не упиратися в які-небудь вузькі доктрини. Тому наступного року нам вдалося запросити майстра Ну, а так само декількох учнів майстра Вагиньу.
Другий всеросійський семінар з капоейре
У 1999 році ми провели другий семінар, в якому брали участь майстра Бандейра, Ну, Вагиньу і його учні. Правда, нам довелося витратити немало часу на переговори з майстром Ну, президентом асоціації капоейри Ангола Палмареш. Цей майстер є достатньо відомою і колоритною фігурою в Баїі, і, тому, не приховував своєї важливості і значущості.
Семінар вийшов на рідкість академічний. Кожен майстер розумів серйозність заходу і свою відповідальність за розвиток капоейри в Росії. Було дуже багато розмов, історії і музики. Тепер майстри більш охоче ділилися своїми секретами і активно запрошували до себе на батьківщину до Бразилії. По закінченню цього семінару відбулася перша "батізада" в Росії, Майстер Вагиньу присвятив в капоейрісти і вручив зелений пояс своєму першому російському учневі. Їм став Руслан Чортовий з міста Орла. Після батізади учневі так само дають капоейрістськоє прізвисько. Воно може відображати різні зовнішні або внутрішні якості і особливості людини.
Але іноді прізвисько з'являється після якої-небудь цікавої історії. Руслана майстер охрестив ім'ям "Теймозу", що означає "наполегливий, наполегливий", хоча майстер Бандейра все ж таки частіше називає його "Папай".
Третій всеросійський семінар з капоейре
В 2000 році, завдяки запрошенню майстра Бандейра, нам вдалося взяти участь в капоейрістськом фестивалі в місті Сантусе в Бразилії, організованому бразильською асоціацією капоейри ASCAB. Наш клуб представляла невелика група з трьох чоловік. Хоча вона і була нечисленна, але, завдяки Теймозу, вдалося зайняти третє місце в індивідуальній програмі і завоювати кубок. По закінченню фестивалю двоє з наших хлоп'ят пройшли батізаду у майстра Бандейра. Це були Семен Воронін і Юрій Плясов. На їх голови випало серйозне випробування.
Кожний з них повинен був без перерви грати з десятьма майстрами, і під кінець батізади вони вже дуже туго міркували -где верх, де низ, де захід, де схід. Така бразильська капоейра.
В 2000 році, як завжди, на початку травня ми провели ще один семінар і запросили, крім вже відомих Бандейра і Вагиньу, ще одного невідомого для Росії майстра. Їм став Маркос Бахау, що проживає у Ванкувері (Канада). Це одна з легендарних осіб в капоейре. Родом з Бразилії, він навчався вуличною капоейре і був вельми відомим хуліганом в окрузі. Але з часом капоейра змінила його і перетворила на справжнього майстра. Крім того, що він хороший боєць, що кілька разів завойовував звання чемпіона Бразилії по контактній капоейре, Бахау досконало володіє грою на музичних інструментах і відмінно танцює.
У цьому ж 2000-му році майстер Бандейра ухвалив рішення набрати собі учнів і в кінці семінару він провів велику батізаду, в якій брало участь.
близько 8 претендентів на зелений пояс. Серед них був і Антон Пігунов з Санкт Петербургу, керівник місцевої групи капоейрістов.
Фестивалі 1998, 1999 і 2000 створили основу для подальшого розвитку капоейри в Росії. У 2000 році за ініціативою Теймозу була організована і офіційно зареєстрована Міжрегіональна Асоціація Капоейри, до якої увійшли групи з Москви, Орла, Брянська, Уфи і Краснодару. Протягом подальших років і по теперішній час нашим клубом було організовано і проведена велика кількість подібних семінарів і мастер-классов з бразильськими майстрами. Вийшла в світ перша в Росії книга про капоейре. Тисячі людей дізналися про капоейре, з'явилося багато різних груп. Зараз вже складно устежити за ходом розповсюдження капоейри, але одне можна сказати точно -это прекрасне мистецтво міцно прижилося в Росії.

.

Джерело: capoeira.ru